[Weverse Magazine] V: "Vorrei tornare con gli ARMY, a ridere insieme"

Intervista originale: https://magazine.weverse.io/article/view?num=58&&lang=ko

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INTERVISTA

V: "Vorrei tornare con gli ARMY, a ridere insieme"

Interviste dei BTS per il comeback di BE

25.11.2020.

Durante il servizio fotografico di V, indossa un'espressione diversa in ogni foto sul monitor. Creano una tensione e un'anticipazione perché non abbiamo modo di sapere cosa potrebbe fare anche solo un secondo dopo. Ma il risultato è fantastico, dall'inizio alla fine. È V.

Come te la passi in questi giorni? È passato molto tempo dall'ultima volta che hai potuto vedere i tuoi fan.

V: Non mi sto stressando eccessivamente su come io non possa incontrare i fan faccia a faccia, in questo momento. Voglio solo vederli quando è sicuro incontrarli. Adesso penso di poter aspettare fino ad allora.

Come dice la vostra canzone, "Life Goes On". Tu hai deciso di andare avanti con la tua vita.

V: Dobbiamo andare avanti. Non possiamo sentirci sconfitti per sempre. Mi sono sentito molto meglio dopo aver composto alcune canzoni.

Oltre a lavorare su Dynamite, hai passato pochissimo tempo lontano da casa. Come passi il tempo quando sei da solo?

V: Mi piace molto distanziarmi, quindi sicuramente starei seduto nella mia stanza a non fare nulla per ore. Potrei provare a mettere su un film, ma poi non riuscirei a concentrarmi e semplicemente lascerei perdere. Quando ciò accade, è come se stessi vivendo senza un pensiero o una preoccupazione nel mondo. Forse un giorno dovrei fare una canzone su tutto questo. Probabilmente la chiamerei "멍* [meong]". (ride) Comunque, in questi giorni sto cercando dei modi per mantenermi felice.

Hai trovato qualcosa?

V: Beh, sto ascoltando degli LP [33 giri] ultimamente. Sta per arrivare il periodo natalizio e io amo la neve, quindi ho comprato due o tre LP natalizi da ascoltare. Sto anche ascoltando vecchie canzoni jazz di Frank Sinatra e Sammy Davis Jr. Frank Sinatra è fantastico, come il vino freddo; Sammy Davis Jr. ha un talento pazzesco. (ride)

Quindi questo è il tipo di artista che trovi interessante.

V: Quei due sono stati anche una grande ispirazione per me mentre stavamo lavorando a Dynamite. Sinatra ha tutto questo linguaggio del corpo jazz, ma con un pizzico di disco. E ho immaginato come Sammy Davis Jr. potrebbe muoversi se ci fosse un microfono sul palco e lui dovesse ballarci intorno. Mi sono stati di grande aiuto quando stavo cercando un modo per essere ottimista e cool allo stesso tempo in Dynamite.

Immagino che realizzare Dynamite sia stata una sorta di consolazione anche quando non avreste potuto incontrare i fan a causa del COVID-19.

V: Non potevamo organizzare un concerto e non potevamo vedere gli ARMY, quindi ci sentivamo sempre più svuotati. Sembrava una battaglia senza fine. Volevamo davvero che gli ARMY si sentissero meglio, quindi dovevamo tornare sul palco e fare un altro album così che insieme potessimo battere questa cosa. Voglio essere l'amico che incoraggia sempre gli ARMY, ma non ci sono molti modi per farli sentire meglio.

Come è stata l'intera esperienza Dynamite? Sei arrivato in cima alla Billboard Hot 100 e hai anche avuto la possibilità di esibirti in una varietà di stili diversi.

V: Girare il Tiny Desk Concert è stato un processo molto naturale, il che è stato bello. Ma in realtà, essendo la situazione quello che è, non potevamo poi provare così tanto.

Il giorno in cui è uscita la notizia è stato ovviamente emozionante. È stato fantastico in realtà, tutti noi chiamarci a vicenda, alcuni di noi ridendo e altri piangendo: "Non abbiamo imboccato la strada sbagliata, dopotutto! È venuto fuori che abbiamo avuto una possibilità: era davvero possibile!"

Mentre vi esibivate in Dynamite, tu eri anche il direttore visivo di BE. Sono sicuro che eri incredibilmente impegnato a scattare foto, ma sei riuscito a comunicare bene con gli altri membri?

V: Abbiamo comunicato senza problemi e ho ascoltato tutte le loro idee riguardo il concept e ho organizzato tutto intorno a questo. Se avessimo provato qualcosa di troppo naturale, non sarebbe abbastanza creativo, quindi abbiamo fatto del nostro meglio per trovare un equilibrio.

Eravate tutti seduti al centro, con il set disposto simmetricamente intorno a voi.

V: Ciò è stato possibile grazie alle idee di tutti. Non c'era alcuna sovrapposizione tra gli elementi, il che ci ha effettivamente permesso di creare un senso di unità posizionando simmetricamente tutti questi diversi oggetti di scena. Non era stato pensato per essere simmetrico; ogni membro ha davvero scelto qualcosa di unico.

Nella tua stanza, hai incluso un violino e una fotografia.

V: Questa è una foto che ho scattato io. Mi piacciono le foto e i disegni, ma se avessi usato delle opere d'arte, avrei usato il lavoro di quell'artista in particolare, quindi ho pensato che sarebbe stato meglio usare una delle mie foto. Ho finito per scegliere il violino perché ho imparato a suonarlo ma anche perché mi piace la musica classica e il jazz.

Allora come pensi sia il risultato?

V: L'ho fatto io, quindi naturalmente mi piace. (ride) Una parte di me pensa che avrei dovuto provare qualcosa di più ideativo. BE avrebbe dovuto dare la sensazione di una sorta di rivista o di poster, dato che non ne abbiamo girati molti, ma è finito per assumere un aspetto più naturale. Ho pensato che la prossima volta che proveremo a realizzare un servizio fotografico concettuale dovremmo allontanarci un po' da quell'aspetto spontaneo. Il gruppo ha spiegato chiaramente le proprie idee ed erano abbastanza semplici da realizzare, quindi penso che sia andato tutto liscio.

Sembra che non ci siano stati problemi nella scelta delle canzoni per BE. Come ti sei sentito nel registrare le tue parti sulle canzoni degli altri membri?

V: Mi piace Dis-ease, che ha scritto Hobi, ma stilisticamente è stato impegnativo. È davvero lontana dal mio stile, quindi ci è voluto molto tempo per abituarmi. Fly to My Room era la mia canzone preferita, ma era anche la più difficile da cantare. All'inizio andava bene, finché non è toccato a Jimin.

Jimin?

V: Dato che dovevo stare al passo con Jimin, la canzone è salita forse di tre tonalità. Ho pensato che sarei morto. (ride) È partita come la mia canzone preferita, ma era davvero troppo difficile da cantare.

Ma perché hai dovuto cantare in quel modo?

V: Jimin ha detto che gli dispiaceva, ma che non poteva scendere più in basso con la voce. (ride) Quando ho sentito per la prima volta la versione demo, la tonalità era perfetta per me, quindi ho pensato che sarebbe stata fantastica e che ce l'avrei decisamente fatta. Ma poi Jimin ha detto che voleva farlo anche lui, così ho detto: "Fantastico, facciamolo insieme". Poi però... eravamo andati più alti di tre chiavi. Quindi ho detto: "Ehi, qual è il problema? Dovrei arrendermi proprio ora?" Ma, beh, in qualche modo alla fine ha funzionato tutto. È stato un lieto fine. (ride)

Le persone potrebbero essere in grado di ascoltare meglio quella parte perché è molto più alta. (ride) Il tono delle vostre voci combinate e il modo in cui contrastano è davvero impressionante.

V: Sì, ma a parte tutto questo, è stato un vero sforzo. (ride) E il ritornello è davvero lungo. Penso che si ripeta, quanto, quattro volte?

Sì, sembra che il ritornello non finisca mai. Lo stile di produzione è davvero unico. Mi piace come l'emozione venga trasportata durante l'intero percorso.

V: Sono d'accordo, ma è così lungo. Il ritornello è risultato folle, come se stessi picchiettando la melodia nelle orecchie delle persone. (ride) Il ritornello è buono, ma la melodia dell'intera canzone è davvero attraente. Ogni volta che ascoltavo il ritmo, ne ero totalmente preso. Il modo in cui le voci in sottofondo tenevano il ritmo e la melodia era così originale e divertente, dovevo assolutamente farlo.

Quali istruzioni hai dato agli altri membri mentre cantavano la tua canzone, Blue & Grey?

V: Non dovevo davvero dar loro molte istruzioni. Gli ho detto che sarebbe stato bello se avessero potuto pensare a tutti i loro problemi e poi provare a guarire quelle ferite con le loro voci, dato che se si fossero concentrati su quelle emozioni, la canzone avrebbe preso una piega più sentimenti nella canzone. Hanno fatto tutti un buon lavoro esprimendo le emozioni che io non ero in grado di manifestare.

Sembra che tu volessi Blue & Grey come una canzone malinconica. Ho sentito che inizialmente avevi programmato di inserirla nel tuo mixtape.

V: Ho scritto Blue & Grey quando ho toccato il fondo, quando in realtà mi chiedevo se potessi andare avanti con il mio lavoro oppure no. Anche le parti divertenti del lavoro erano diventate dei compiti da svolgere e tutta la mia vita sembrava non avere uno scopo. "Dove vado da qui? Non riesco nemmeno a vedere la fine del tunnel". Questi tipi di pensieri mi hanno colpito duramente.

C'era una ragione per questo?

V: Era successo quando il lavoro era una sfida importante. Quando sono felice, voglio lavorare, e quando sono felice posso sorridere e vedere i fan, ma c'era così tanto lavoro da fare. Sono una persona accomodante, sai, rilassata, ma arrivato al limite inizio a biascicare. Quello che voglio dire è che stavo passando un momento davvero difficile e ho pensato: "Cosa mi aspetta alla fine? È importante avere successo, ma sto anche cercando di essere felice, quindi come sono arrivato a non esserlo in questo momento?" È stato allora che ho iniziato a scrivere Blue & Grey.

Quindi scrivere la canzone è stato il tuo modo per portarti un po' di tranquillità.

V: C'è stato un tempo in cui stavo attraversando qualcosa del genere. Stavo attraversando il momento più difficile, ma non potevo continuare a portare con me quella sensazione. Però, avrei potuto usarla come una specie di fertilizzante. Quindi mi sono preso cura di quella sensazione annotandola costantemente nei miei appunti. Ho continuato a scrivere tutto e quando finalmente ho sentito di voler provare a scrivere una canzone, l'ho fatto. Dopo che la canzone è stata completata, ho sentito un senso di realizzazione, ed è così che sono riuscito a lasciare andare Blue & Grey. Quella era una strada che volevo percorrere per superare il mio problema.

Le canzoni che crei o canti da solo hanno tutte immagini simili: notte; solitudine; neve.

V: Mi piace la notte e l'aria che si respira a tarda notte, e anche quando nevica. Da allora hanno iniziato a piacermi, ma ultimamente sento che cose come la neve e l'aria di notte tenermi in vita. Magari per le altre persone potrebbero essere solo un'altra parte normale della vita, ma per me rappresentano momenti molto speciali.

Questo mi fa pensare al finale di Blue & Grey: "Dopo aver segretamente inviato le mie parole nell'aria / Ora mi addormento all'alba".

V: Non dormo davvero bene. Mi giro e rigiro e vengo preso da molti pensieri. Anche quando spengo tutte le luci, posso vedere tutto chiaramente. Chiudo gli occhi, ma tutti i miei pensieri occupano un grande spazio. Poi ho sonno al lavoro e guardo il vuoto quando sono solo, con le borse sotto gli occhi, ma se voglio evitare tutto questo devo davvero dormire. Tranne che, per come sono fatto, non mi è permesso. Ho scritto di questo nella prima e nella seconda strofa; una sensazione del tipo: "Quando sono bloccato a pensare in questo modo, tutto è grigio e io sono tutto blu". Ho scritto questi sentimenti sotto forma di canzone, e ora che ci penso di nuovo, ormai ci sono andato davvero oltre. Mi sento molto più leggero. Ho inviato le mie parole nell'aria e ora mi addormento all'alba. Si dovrebbe dormire di notte, ma io dormo di mattina, ancora una volta. Quindi dico "buonanotte", ma in realtà non è una buona notte. "Sono svenuto perché sono esausto". Sono le emozioni che ho provato in quei momenti e che volevo esprimere.

Cosa speri, sentendo parlare di quella sensazione, possa fare per gli ascoltatori?

V: Piuttosto che solo uno sconosciuto qualunque che dice loro di rallegrarsi, penso che sia meglio dire qualcosa del tipo: "Sembri depresso ultimamente" o "Sembra che di questi tempi per te sia difficile stare su di morale". Blue & Grey è lo stesso: "Sei depresso ultimamente? Anche io. Siamo sulla stessa barca. Vuoi parlare di come ti senti? Vuoi sentirti meglio, non è vero? Lo so, ma a volte sembra di essere spazzati via da un vortice di stress." Voglio che gli ascoltatori mi sentano dir loro questo.

È importante esprimere subito le tue emozioni quando sono così travolgenti.

V: Sì. Di solito scrivo molte canzoni quando mi sento emotivo, ma in questi giorni ho così tante cose diverse da fare che non riesco davvero a scrivere nulla. Ho provato a scrivere qualcosa prima quando avevo un po' di tempo, ma non è uscito nulla perché i sentimenti che avevo erano già andati. Quindi mi dico: "Devi scrivere molto non appena hai quelle sensazioni!" (ride) E poi apro la mia app per gli appunti e torno alle vecchie note, dicendo tipo: "Ah, quindi è così che mi sentivo allora? Lo vedo. Beh, immagino che fossi così." Così ho provato subito a scrivere Blue & Grey, non appena ho provato una grande sensazione.

Allora è importante rivisitare quelle sensazioni quando produci una canzone o scegli quali canzoni pubblicare?

V: Se non riesci a riportare indietro la sensazione, non puoi nemmeno fare la canzone. Pubblico una canzone se sento che esprime chi ero e come mi sentivo nel momento in cui l'ho scritta. Anche se la registriamo perfettamente, se il risultato suona artificiale, preferirei pubblicare invece un'altra canzone dal suono più onesto, anche se non è perfetta.

Sono questi i tipi di canzoni che hai selezionato per il tuo mixtape?

V: Ehm... non lo so. Questo è il mio primo mixtape, sai, quindi sento un sacco di pressione al riguardo. Penso tutto il tempo a che tipo di album dovrei realizzare per sentirmi soddisfatto. La title track è la title track, ma tutti dicono anche di lasciare il mixtape così com'è, eppure io continuo a sentire l'impulso di continuare a inserirne sempre di più.

Di solito scrivi e scegli canzoni in base alle tue emozioni. Forse la pressione nel realizzare il tuo primo mixtape viene dal fatto che hai passato un periodo difficile.

V: Penso che ci sia ancora molta strada da fare. Forse è perché è il mio primo mixtape, ma è davvero difficile. E sento come se fosse un po' povero. Le persone mi dicono solo di terminarlo e vedere come va, ma preferisco sapere cosa deve essere perfezionato prima di rilasciarlo. Inoltre, non voglio che la title track sia deprimente. Voglio che sia positiva e che aiuti le persone a sconfiggere quei sentimenti di depressione. Ma non è facile.

Sembra molto simile a ciò che i membri hanno trasmesso con Life Goes On.

V: Penso che abbiamo mostrato la situazione attuale in modo molto diretto ed onesto. Stiamo ancora andando avanti, ancora e ancora. E farlo è duro. Ma non finisce qui. Vorrei tornare con gli ARMY, a ridere insieme. Spero che saremo tutti felici in futuro e continueremo a fare del nostro meglio, nutrendo la nostra speranza per il nostro futuro felice.

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Crediti

Editore. Myungseok Kang

Intervista. Myungseok Kang

Direttore Visivo. Yurim Jeon

Team Creativo (Visivo). Sunkyung Lee, Yeonhwa Cha (Big Hit Entertainment)

Fotografia. Sunhye Shin / Seongjo Baik, Minseok Kim (@co-op.) (Digital camera), Yurim Jeon (Film camera)

Capelli. Som Han, Mujin Choi, Daeun Lee

Trucco. Dareum Kim, Sunmin Kim, Yuri Seo

Stilisti. Hajeong Lee, Hyesu Kim, Sil Hong

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Nota del traduttore:

*멍 [meong], (più precisamente 멍하다) significa non avere nulla per la testa in uno momento di pausa, proprio come quando ci si ritrova in uno stato di "trance"; quando la parola è usata senza -하다 si tratta di una espressione molto comune.

Traduzione a cura di V Italia.